Esta edición sobre el neobarroco no hubiera estado completa sin la oportuna colaboración de los responsables del proyecto A Imagen & Semejanza, que expusieron por primera vez en el centro cultural de España el 20 de mayo. Desde aquí nuestro agradecimiento a Alfredo Márquez, Ángel Valdez, Álex Ángeles, Carlos Lamas, Marcel Velaochaga y los colaboradores del proyecto por autorizarnos a la difusión de sus imágenes para ejemplificar aspectos fundamentales del discurso neobarroco.
Según precisa Omar Calabrese en su libro La era neobarroca (1987), “los objetos neobarrocos asumen el carácter de ‘estar siempre aquí’. Donde el ‘aquí’ incluye indistintamente toda la historia y consiste en una actualidad como concomitancia de todos los tiempos e incluso como coexistencia de lo posible con lo afectivo”.
Esta sensación de vivir el encuentro con el pasado como una experiencia actual, que sucede aquí-ahora, tiene en las imágenes un vehículo potente. Esta vez las representaciones plásticas acompañan los apuntes teóricos sobre el neobarroco de Sergio R. Franco; la presentación de un pequeño corpus de autores neobarrocos, a cargo de Pedro Granados; el sui géneris ensayo de Martín Adán sobre el barroco, abordado por Angélica Serna; y la nota de Julio Ortega sobre lo funerario esencial de este tipo de representación cultural.
Al momento del cierre de esta edición, una polémica de carácter funerario confirma la generalización de Ortega. Los restos de nuestro más importante escritor del siglo XX, José María Arguedas, son elemento de discordia entre la afirmación de una identidad regional por parte de los andahuaylinos –quienes lo han llevado a su tierra natal– y la esposa del escritor. Al margen de los argumentos de cada lado, queda en nosotros sacar las conclusiones y, si fuera posible, pensar los hechos recientes a partir de su escritura.